คุณเรียนรู้ที่จะแต่งเพลงด้วยตัวเองได้อย่างไร?

โดยการเรียนรู้และทำความเข้าใจองค์ประกอบสำคัญของการศึกษาด้วยตนเอง คุณจะสามารถเรียนรู้วิธีเขียนเพลงที่สวยงามและมีอารมณ์

คุณต้องการเป็นนักดนตรีที่มีศักยภาพ โปรดิวเซอร์เพลงในอนาคต และต้องการให้ผู้คนยอมรับและชื่นชอบผลงานเพลงนั้น คุณจะเรียนรู้การแต่งเพลงด้วยตัวเองได้อย่างไร? พบกับ  ในบทความของวันนี้

การแต่งเพลงด้วยตนเองคืออะไร?

การแต่งเพลงเป็นมากกว่าการเขียนประโยคจังหวะหรือประโยคที่ประสานกันง่ายๆ สองสามประโยค 

การศึกษาด้วยตนเองเพื่อแต่งเพลงประกอบด้วยงานต่อไปนี้: การเขียนเนื้อเพลงสำหรับเพลงที่มีความหมาย การพัฒนาท่วงทำนองที่ดี และการเรียบเรียงเนื้อร้องในสไตล์ดนตรีที่มีโครงสร้างที่กลมกลืนกันและจังหวะที่ติดหู 

หรือสามารถเข้าใจได้โดยทั่วไปคือกระบวนการสร้างทำนอง เนื้อเพลง และจังหวะของเพลง จึงกล่าวได้ว่านักแต่งเพลงจะมีบทบาทสำคัญ

ส่วนสำคัญของเพลง

แน่นอน ในการสอนตัวเองในการแต่งเพลง ก่อนอื่นคุณต้องรู้โครงสร้างของเพลงว่าส่วนใดสำคัญที่สุด 

ในเพลงปกติจะมีสามส่วนหลัก: Verse (segment), Chorus (chorus) และ Bridge (transition)

กลอน (ส่วน)

กลอนเป็นส่วนที่ผลักดันเพลงให้ถึงจุดสุดยอดที่สูงขึ้น เช่นเดียวกับเมื่อคุณเล่าเรื่อง กลอนเป็นรายละเอียดที่น่าสงสัยเพื่อดึงดูดผู้อ่านให้อ่านต่อ ท่วงทำนองในบทกวีของคุณควรก้าวหน้าและนำไปสู่คอรัสของคุณได้อย่างราบรื่น

คอรัส (คอรัส)

คอรัสของเพลงจะทำซ้ำส่วนหนึ่งของเนื้อเพลงและเกิดขึ้นหลังจากท่อนหนึ่ง 

คอรัสเป็นส่วนที่น่าสนใจที่สุดในเพลง คุณต้องใส่ใจกับการแต่งคอรัสที่ดึงดูดหูของผู้ฟัง

คอรัสที่ดีคือการขับร้องที่น่าประทับใจและน่าฟัง โดยปกติเมื่อผู้คนฟังเพลง พวกเขาจะอยู่ในคอรัสมากที่สุด ดังนั้นจะเป็นส่วนที่เป็นที่รู้จักมากที่สุดของเพลง นั่นคือเหตุผลที่คอรัสมักเป็นส่วนที่ต้องการความเอาใจใส่และเอาใจใส่ในกระบวนการแต่งเพลง

สะพาน (ช่วงเปลี่ยนผ่าน)

ในเพลง สะพานคือส่วนที่โดดเด่นและแตกต่างกับส่วนที่เหลือของเพลง นี่เป็นส่วนที่เพิ่มความลึกให้กับเพลงที่คุณควรเน้นในกระบวนการแต่งเพลง

สะพานมักจะอยู่ระหว่างคอรัสกับท่อน เมื่อนกจบลง โครงสร้างเดิม – ส่วนและคอรัส – กลับมา จะทำให้ท่อนหรือคอรัสของเพลงดึงดูดผู้ฟังมากขึ้น

ศึกษาด้วยตนเองอย่างไร?

เพื่อที่จะสร้างความประทับใจให้ผู้ฟัง เพลงต้องบรรลุองค์ประกอบ 4 ต่อไปนี้: 

• ท่วงทำนอง “ติดหู” เพราะนี่คือเพลง ไม่ใช่บทกวีที่อ่านด้วยโน้ตเพลง
• เนื้อเพลงต้องดี มีเสน่ห์ และแสดงแนวคิดของเพลงได้ชัดเจน
• โครงสร้างเพลงต้องสมเหตุสมผล สมดุล และเข้ากันได้กับเนื้อร้องและดนตรี
• มีท่วงทำนองที่สวยงามและน่าจดจำที่สุดในเพลงทั้งหมด: โดยปกติส่วนที่ทำให้ผู้ฟังประทับใจมากที่สุดคือคอรัส ดังนั้นให้เน้นส่วนนี้

ในการทำเช่นนี้คุณต้อง:

• ขั้นแรก เพื่อให้สามารถแต่งเพลงได้ด้วยตัวเอง คุณต้องมีบทกวีเล็ก ๆ น้อย ๆ รู้วิธีเขียนบทกวี สัมผัส… เพื่อใส่เนื้อเพลง 
• ต่อไปต้องรู้จักความรู้สึกและซาบซึ้งกับสิ่งที่เกิดขึ้นไม่ว่าจะสุขหรือเศร้าก็ยังทำให้คิด หาเรื่องที่จะแต่ง และใส่รายละเอียดเพลง…
• นอกจากนี้ คุณจำเป็นต้องรู้เทคนิคการแต่งเพลงสักเล็กน้อย…ถ้าคุณมีสิ่งนี้ คุณสามารถแต่งเพลงและแต่งเพลงให้สมบูรณ์ได้อย่างง่ายดาย 

แต่งเพลงยังไงให้เหมือนนักดนตรีมืออาชีพ

ความสำเร็จของเพลงหรือไม่ขึ้นอยู่กับเนื้อร้องของเพลงเป็นหลัก ดังนั้นการแต่งเพลงจึงมีความสำคัญมาก ในบทความด้านล่าง VietVocal จะแบ่งปันวิธีการสอนตัวเองในการแต่งเพลงดีๆอย่างนักดนตรี

1. เลือกธีม

ธีมของเพลง

ก่อนอื่นคุณต้องกำหนดธีมของเพลง ต้องการทราบว่าคุณกำลังเขียนเกี่ยวกับอะไร? คุณสามารถเขียนหัวข้อใดก็ได้ที่ต้องการ แต่ต้องมีความหมายและมีผลกระทบต่อชุมชนอย่างมาก เช่น:

• หัวข้อที่มีความสำคัญต่อคุณหรือประสบการณ์ชีวิตของคุณ โดยการขยายคือเมือง วัฒนธรรม และประเทศ
• สิ่งที่คุณรู้สึกผ่านประสบการณ์ความรัก ชีวิต ฯลฯ

เขียนเกี่ยวกับหัวข้อที่คุณเลือกได้อย่างอิสระ

เมื่อคุณระบุหัวข้อที่จะเขียนได้แล้ว พยายามทำให้มันเรียบง่าย ความคิดใดที่อยู่ในหัว ให้จดไว้อย่างรวดเร็ว จุดประสงค์ของงานนี้ก็คือเพื่อให้สามารถสร้างสรรค์ไอเดียใหม่ๆ ได้มากมาย จากนั้น ทบทวนและเลือกประโยคที่เหมาะสมที่สุด 

ค้นหาการเชื่อมต่อ

เมื่อคุณมีไอเดียแล้ว ให้ใส่อารมณ์ของคุณลงในแต่ละประโยคและเนื้อเพลง แล้วจัดเรียงไว้ในวงจรอารมณ์ที่เหมาะสม คำเหล่านี้ไม่จำเป็นต้องเป็นเนื้อเพลง แต่มีบทบาทสำคัญในการสร้างและเชื่อมโยงเนื้อเพลง

2. แต่งเนื้อร้อง

คอรัสเป็นส่วนที่สำคัญที่สุดของเพลง เป็นส่วนที่มีส่วนร่วมมากที่สุดของเพลง ดังนั้น คุณควรเขียนเนื้อเพลงที่เข้าใจง่าย ก่อนที่คุณจะเริ่มเขียน ให้ทบทวนแนวคิดที่คุณหยิบขึ้นมาในหัวข้อต่างๆ และพัฒนาตามเนื้อหาเพื่อค้นหาประโยคหลักที่ดีที่สุด 

การขับร้องมักจะสร้างความประทับใจและแสดงอารมณ์ทั้งหมดของผู้เขียน ดังนั้นคุณควรใส่ไว้ตรงกลางเพลง แม้จะเรียบง่ายแต่ต้องกระตุ้นผู้ชม

3. วิธีเขียนเนื้อเพลงพร้อมเนื้อเพลงหลัก

คุณต้องผลักอารมณ์เข้าไปในบทความทางอ้อมซึ่งเป็นองค์ประกอบในการขับเคลื่อนเรื่องราวในเพลงที่เรียกว่าเนื้อเพลงหลัก นอกจากนี้ ให้เพิ่มคำคุณศัพท์และคำวิเศษณ์ที่น่าดึงดูดเพื่อสร้างภาพสำหรับเนื้อเพลง

เนื้อร้องหลักของเพลงสามารถอธิบายเหตุการณ์ตามลำดับเหตุการณ์หรือสามารถบรรยายได้ ประโยคแรกของย่อหน้าแรกถือเป็นประโยคที่สำคัญที่สุดเพราะจะทำให้ผู้ฟังฟังเพลงของคุณต่อไปได้

คำแนะนำสำหรับการเขียนเนื้อเพลง:

• จากเนื้อหาในตำนาน เรื่องเล่า นิทาน เพลงลูกทุ่ง…วาดความคิด
• เขียนเกี่ยวกับความรู้สึก ความคิด และการรับรู้เกี่ยวกับทิวทัศน์และชีวิตรอบตัวคุณ
• คนชอบพูดและฟังเรื่องราวของคนอื่น เพลงที่เล่าเรื่องหรือเล่าเรื่อง “แปลก” จะดึงดูดความสนใจของผู้ฟัง
• คิดเสมอว่าจะเขียนประโยควรรณกรรมอย่างไร ใช้คำอุปมา อุปมา การเปรียบเทียบ และ… ควรเขียนเป็นคำคล้องจองเสมอ
• ให้ความสนใจกับความหมายของเนื้อเพลงในท่วงทำนอง หลีกเลี่ยงการแบ่งประโยคที่ไม่ถูกต้อง ทำให้ความหมายผิด

4. แต่งเพลงให้จบ

หลังจากที่คุณเขียนintro , verse, chorus, outro และอื่นๆ เพียงพอแล้ว คุณสามารถผูกส่วนต่างๆ เข้าด้วยกันได้ วิธีทำให้เพลงโดยรวมกลมกลืนกัน 

คอรัส (คอรัส) เป็นหัวใจของเพลง แต่เนื้อเพลงหลักต้องเป็นพื้นฐานสำหรับการโฟกัสนี้ เพื่อให้ผู้ฟังสามารถสัมผัสได้ถึงอารมณ์ที่ไหลผ่านแต่ละโน้ตและเนื้อเพลง 

คุณสามารถถามผู้เชี่ยวชาญคนอื่นหรือแสดงให้เพื่อนดูก่อนแล้วบอกพวกเขาว่าพวกเขารู้สึกอย่างไร จากนั้น ซึมซับความคิดเห็นและแก้ไขเพลงที่สมบูรณ์แบบที่สุด 

5. เสริมสร้างเนื้อเพลงเกี่ยวกับท่วงทำนอง

เพื่อให้เพลงสมบูรณ์ คุณต้องสร้างจังหวะที่มั่นคงสำหรับเพลง คุณต้องพิจารณาว่าเพลงควรเริ่มต้นที่ ใด ที่เหมาะสมที่สุด เพื่อที่เนื้อเพลงจะได้รับการเน้นย้ำและดึงดูดความสนใจของผู้ฟังมากขึ้น